原标题：复州双管乐：一曲悠扬二百年
在辽宁省大连市瓦房店市复州城镇东河村的一间老屋里，双管乐的声音响了半个世纪。老屋的主人乔忠新，耄耋之年仍不舍双管，他做得好吹得更好，年12月他被文化部推荐为复州双管乐传承人。
“双管在春秋战国时期就有，其历史应该可以追溯得更远，起于何朝何代，史书和典籍尚无完整记载。”乔忠新说，“但是复州双管的由来是有说法的，大约是在清朝乾隆年间由山东传过来，至今约有多年了。”
复州双管的故事要从明朝熹宗天启元年（年）说起。当时后金军队占领复州卫，当地居民死伤逃亡所剩无几。清朝顺治十年（年），清政府颁布辽东招民垦荒奖励条例，由山东的登州府和莱州府招民到辽东垦耕。随着大批山东移民进入辽东，双管及其演奏艺术也来到复州城。
据老艺人牛正江讲，双管传入复州之前，民间的婚丧嫁娶都请鼓乐班演奏。据牛正江介绍，复州鼓乐班距今已有五六百年的历史。鼓乐演奏是民之所需，但在清朝年间愿意做吹鼓手的人却并不多，只有穷苦之人为养家糊口才勉强操此为业。这是因为清朝有规定，吹鼓乐的弟子为下九流，不管有多大学识能力都不准考取功名。
双管传入复州后，因其音色粗犷、高亢、深沉，首先被道观和庙宇的道士、和尚接纳，成为道教和佛教诵经、法事活动的主要伴奏乐器。随后，复州当地鼓乐班的民间艺人向道士、和尚学习吹奏双管技术，并把它同唢呐、笙、牛角、二胡、四弦等乐器合在一起演奏，成为民间婚丧嫁娶和各种喜庆活动演出中不可或缺的伴奏乐器。
到了民国年间，民间艺人不受歧视了，收入也比农民高，所以学唢呐和双管的人越来越多。“尤其年前后，几个村之中就有一个鼓乐班。那些由父子兄弟和亲邻组成的鼓乐班，老百姓习惯上称之为张家班、李家班、赵家班等。当时，规模较大的班有七八个。”乔忠新告诉记者，这个时期是民间鼓乐班最活跃的时期，瓦房店地区会吹奏双管的艺人不下百人，其中最著名也是技艺最全面的就是他的师父刁登科。刁登科曾在大型音乐舞蹈史诗《东方红》第一幕第一场《苦难的岁月》主奏乐曲中演奏著名的双管独奏曲《长江水》。
“我师父8岁跟走江湖卖艺的父亲刁金春学吹唢呐，12岁跟土城乡的周五子学吹双管，18岁时双管、唢呐、拉弦等吹打弹拉行当样样精通。年参军后又学习了西洋管乐弦乐的演奏方法。”乔忠新说，刁登科对复州双管最突出的贡献就是发明了双管演奏和声，一个孔能同时吹出3～4个音，使双管吹奏达到和弦效果，同时还把西洋管乐中的一些演奏方法融入双管，使双管有了与众不同的独特表现力。“在师父的无私传授下，瓦房店地区的民间艺人基本上都掌握了和声的吹奏方法。”
一方水土养一方人，一方人铸一方文化。乔忠新和师父刁登科很像，在朴实民风的熏陶下，从小就表现出超于常人的音乐天赋。9岁跟外祖父学拉四弦胡、12岁学吹笛子、13岁师从于成露学双管。中学毕业后，他来到复州农机厂工作，虽然每天都和铁疙瘩打交道，但嘴上的功夫一点儿也没落下，二胡、唢呐、双管样样精通，是厂里活跃的文艺骨干。年，从部队复员的刁登科回到复州老家，恰巧也分配在农机厂，两人结下了一辈子的师生情。
“细数复州双管的这多年，由传入、发展、高潮到逐渐没落，仿佛它的声音由细腻到粗犷，再到高亢，转而委婉、缠绵，最后到低沉。”乔忠新说，这是一首发人深思的双管乐，更是一首萦绕心间不觉落泪的双管乐。
有很长一段时间，乔忠新这一辈儿的复州双管艺人，加他在内仅剩三人。古老的民间艺术失去了市场，民间艺人依靠吹双管难以维持生计，不得不改行干别的工作。为了能让更多年轻人学习双管，乔忠新收徒弟从不收学费。可问题并没有就此解决，复州双管乐的传统曲目都跟婚丧嫁娶有关，年轻人不感兴趣。于是，他奔走坊间，在搜集古曲的同时改编、自创新曲，编辑了包含30多首曲目的复州双管乐教材。他还每年开办近百场公益活动，到各地演出宣传。矢志不渝的坚守让复州双管乐的后继有人，如今瓦房店双管艺人发展到多人，并登上了国家级的艺术舞台。
年6月16日至18日，由张艺谋执导的全新观念演出《对话·寓言》在国家大剧院首演三天，复州鼓乐班荣登大雅之堂，传统艺术迸发出新的生命活力。
近几年，复州鼓乐班与著名民乐演奏家吴彤等艺术家合作，不断创新传统艺术、尝试现代风格，复州双管频繁在国内外大舞台上亮相。而乔忠新依然在老屋里做双管。他上不了舞台了，但看到徒弟们出现在电视屏幕上，他就更加紧了手上的活儿。“这乐件买的吹不敞亮，非得自己做不可。”徒弟们回家都要来老屋看他，口传心授的民间技艺纵然是音乐学院的教授也难将其理论化，而对于传承这一文化的民间艺人来说，师父传授给他们的不仅是技艺还有记忆，每当复州双管乐想起，心中满满的都是美好与回忆。
（本报记者吴琳本报通讯员王春燕）（吴琳本报通讯员王春燕）
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